Pause: Lydia Ourahmane
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Ort: KW Institute for Contemporary Art, Haupthalle
11–11 Uhr durchgehend (24 Stunden)
Die Veranstaltung richtet sich an Teilnehmer*innen ab 16 Jahren.
Eintritt frei

Lydia Ourahmane (geb. 1992, DZ) schafft eine ortsspezifische Installation in den KW Institute for Contemporary Art. Diese neue Auftragsarbeit ist eine Fortsetzung der kontinuierlichen Auseinandersetzung der Künstlerin mit den emotionalen, psychologischen und politischen Zusammenhängen zwischen Material, Körper und Ort. Die Arbeit umfasst Ansätze zur Komposition und Performance und setzt sich mit ihrer Beziehung zu Ritualen und der Vorstellung von Dauerhaftigkeit auseinander. Die Einladung der KW stellt für Ourahmane eine Herausforderung dar, über die Transzendenz der Materie und die vielen Täuschungen der Ewigkeit nachzudenken.

Ourahmanes Installation wird sich in einer einmaligen Veranstaltung materialisieren, die Dauerhaftigkeit als nicht greifbare, aber verkörperte Materie zwischen Mythos und Dauerhaftigkeit diskutiert. Ourahmanes Ansatz hinterfragt, wie sich Kontinuität sowohl in der Fähigkeit zur Koexistenz als auch in unserer gegenseitigen Zuschreibung von Sinn und Verbundenheit widerspiegelt, während sie gleichzeitig durch ihre Erschöpfung, ihre Bruchstelle und ihren Bruch definiert wird - und wie sie zu einer Möglichkeit wird, das Kontinuum persönlicher und allgemeiner Geschichten zu reflektieren und herauszufordern.

Für diese ausgedehnte Veranstaltung, die in Zusammenarbeit mit dem Musiker Daniel Blumberg (geb. 1990, GB) entstanden ist, werden die Türen der KW-Haupthalle 24 Stunden lang geöffnet bleiben, um die Ausdauer von Besucher*innen und Künstlerin gleichermaßen zu befragen. Die Besucher*innen sind eingeladen, sich an der Entstehung einer immersiven Klangkomposition zu beteiligen, die aus den Herzschlägen der Teilnehmer*innen erzeugt wird.

Kuratorin: Sofie Krogh Christensen
Kuratorischer Assistent: Nikolas Brummer

Teil des Projekts: Pause–Reihe

Die Pause–Reihe der KW Institute for Contemporary Art ermöglichte eine kurze, tiefe Auseinandersetzung mit einzelnen künstlerischen Positionen, um Verbindungen zwischen Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft aufzuzeigen und zu hinterfragen. Eine Pause agierte als Unterbrechung des laufenden Programms der KW und markiert den Übergang zwischen zwei Ausstellungszyklen. Bei den im Rahmen der Reihe präsentierten Projekten, die sich mit diesem Zwischenzustand auseinandersetzten, handelte es sich überwiegend um Auftragsarbeiten oder überarbeitete Werke, die zwischen Performance, Installation, Video und Klangarbeit wechseln oder diese sogar miteinander verweben.

Überblick
2017–2024

Pause: Billy Bultheel & James Richards
Workers in Song
7–9 June 24

Pause: The Noa Eshkol Chamber Dance Group
25/27 August 23

Pause: Alexis Blake
Crack Nerve Boogie Swerve
27–29 January 23

Pause: Tobias Spichtig
Die Matratzen
19–23 January 22

Pause: Michele Rizzo
REACHING
1–3 October 21

Pause: Archivio Conz Collection
Broken Sounds / Remote Music—Prepared Pianos
16–19 January 20

Pause: Every Ocean Hughes
Help the Dead
24–25 August 19

Pause: Emma Hedditch
+49 30 243459-53
18–19 May 19

Pause: Jimmy Robert (After Ian White)
Joie noire
19–20 January 19

Pause: Evelyn Taocheng Wang
What is he afraid of?
27–30 September 18

Pause: AA Bronson
Garten der Lüste
26–29 April 18

Pause: Ericka Beckman
Super-8 Trilogy
18–21 January 18

Pause: Margaret Honda
Spectrum Reverse Spectrum
18–20 August 17

Pause: Anthony McCall
Line Describing a Cone
27–30 April 17